sketch
Selma Browner – sketch
Selma Browner, 1940 / © Image is copyright of the respective owners, assignees or others
sketches /Â portrait
Costume trois pieces (sketches/bodies)
Cornes de beliers / Rams’horns
The Bacchante, 1853 is a painting by Jean-LĂ©on GĂ©rĂŽme ( French painter and sculptor in the style now known as academicism. The range of his oeuvre included historical painting, Greek mythology, Orientalism, portraits, and other subjects, bringing the academic painting tradition to an artistic climax.)
A Bacchante in Roman mythology is a female follower of Bacchus, god of wine and intoxication. In Greek mythology, they are called Maenads. … Bacchantes are depicted as mad or wild women, running through the forest, tearing animals to pieces, and engaging in other acts of frenzied intoxication.
This painting or the bacchantes were not really my inspiration for the underneath portrait … some mental imagery are overlapping…
I thought there would be more paintings representing woman with rams’s horns other that this one from Jean Leon Gerome ( biography in French here)
sketches
Dame Belier
Le bĂ©lier est un mouton, tout comme la brebis et lâagneau en sont.
Alors que le mouton est aujourdâhui plutĂŽt associĂ© Ă lâimage dâun paisible herbivore, dans les civilisations passĂ©es, le bĂ©lier incarne souvent la force. Les cornes en spirale se retrouvent souvent figurĂ©es sur les casques des guerriers. La tĂȘte de bĂ©lier a donnĂ© son nom Ă une arme de butoir (le bĂ©lier de siĂšge). Et dans la mythologie grecque, le bĂ©lier est un des animaux favoris d’HermĂšs, le messager des dieux.
Dans la mythologie celte, le bĂ©lier symbolise la force de la nature ainsi que la fertilitĂ©. – Dans la mythologie grecque, le bĂ©lier est Ă©galement un symbole important dont le mythe de la toison d’or n’est que l’un des nombreux aspects. Le bĂ©lier est un des animaux favoris d’HermĂšs. – Dans l’Ăgypte antique, le bĂ©lier est associĂ© Ă de nombreux dieux, dont le plus prestigieux est le dieu dynastique Amon. Il est Ă©galement le symbole des eaux bondissantes des cataractes du Nil et de son inondation annuelle (Khnoum).
Prints available 10/15 cm ( postcard) 23/30 cm 30/40 cm printâ 200 gram Nautilus recycled paper â professional digital print
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GEORGE
George Sand est le pseudonyme d’Amantine Aurore Lucile Dupin de Francueil, baronne Dudevant, romanciĂšre, auteur dramatique, critique littĂ©raire française et journaliste.
Pencil procreate portrait -by me đ
See George portrait in gallery
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Des points Biographiques en vrac pour, éventuellement, piquer des curiosités:
- Une figure de proue de la littérature du XIXe siÚcle
- Ses origines sociales sont marquées par un métissage social
- Ecrivaine engagée
- Elle est une synthĂšse des contradictions sociales
- Une Fille de la révolution française.
- Elle découvre tÎt: Voltaire ; Montesquieu et Rousseau
- Elle a eu une relation passionnée avec Alfred de Musset
- Elle a partagé Partage 10 ans la vie de Frédéric Chopin
- Au cĆur de lâĂ©chiquier politique
Des programmes Radio France autour de George Sand
- Juliette GrĂ©co lit “Histoire de ma vie” d’aprĂšs George Sand
- George Sand et Alfred de Musset, une passion Ă Venise
- Retour Ă Nohant chez George Sand avec Michelle Perrot
- La mare au diable, George Sand
- George Sand 1837, un été à Nohant
- George Sand, la libertĂ© dâaimer
- George Sand : Ă©crire pour Nohant, Ă©crire Ă Nohant
- “La Petite Fadette” de George Sand (1) – La chronique de Juliette Arnaud – Il y a 2 parties !
- Ăpisode 1/4 : RomanciĂšre au masculin
- Dans le salon de George Sand – 1er Tableau
- George Sand, lanceuse d’alerte Ă©colo et sauveuse de Fontainebleau
- Nohant, la maison et la matrice de George Sand
- La dictĂ©e de Rachid Santaki : extrait de “La mare au diable” de George Sand
- “Les Beaux messieurs du bois dorĂ©” d’aprĂšs George Sand
Dessins représentant George Sand (1804-1876) par le poÚte Alfred de Musset.
Le chien sur la photo
J’ai trouvĂ© cette photos sur pinterest avec pour seul ‘credit’: “two pals, 1920”. C Tout!
L’idĂ©e de travailler a partir de photos est de reprendre les lignes de l’image, l’Ă©nergie de la composition et progressivement au fil du dessin, se l’approprier sans trop y penser.
ici C’Ă©tait un peu comme ‘croquer’ la connivence entre ces deux ‘guys’
image finale faite avec procreate en utilisant le pinceau : sketching – HB pencil
The dog
Prints available 21/29 and 30/40 cm print 23/30 cm â 200% gram Nautilus recycled paper â professional digital print
See draft & sketches in Blog
Audrey
Portrait / 2 procreate brushes
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Sketch the girl!
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Fleurs persanes
#inspiration #reproduction: vient d’un coffret du XIV s, dĂ©cor gravĂ© & incrustĂ© d’argent- metal coulĂ© et martelĂ©, vu dans l’exposition (“CARTIER ET LES ARTS DE LâISLAM. AUX SOURCES DE LA MODERNITĂ du 21 octobre 2021 au 20 fĂ©vrier 2022)
Blog: Visite de l’exposition et Article “Folies persanes”/ connaissances des arts
Le berger est de retour / the sheherd is back
(FR) VoilĂ , le berger intemporel est de retour! – Je pensais avoir quelques difficultĂ©s Ă me remettre dans le projet (projet vieux de 4 ans abandonnĂ© selon la formule consacrĂ©e pour ” raison de santĂ©”… et autres alĂ©as associĂ©s.
On retrouve alors des lignes (physionomie du caractĂšre essentiellement) que l’on a tellement tourbillonnĂ©es et entortillĂ©es qu’elles sont restĂ©es en sommeil au bouts des doigts, comme une “sub-mĂ©moire” graphique.
L’attaque (Oh le terme guerrier en toute exagĂ©ration !) se fait par la page qui m’avait posĂ©e quelques problĂšmes alors, celle oĂč le personnage s’inquiĂšte tellement que son visage s’allonge jusqu’au nombril. Le dilemme Ă©tant que lorsque on allonge le visage d’un enfant, il devient ado voir une sorte de freak qui ne ‘match’ pas avec le reste des image du livre.
Quoi qu’il en soit, c’est un sentiment agrĂ©able que celui de finaliser les choses, ne plus laisser trop d’Ă©nergie vitale et crĂ©atrice se dissoudre dans l’air.
***
(ENGL) That’s it! The timeless shepherd is back! – I thought I would have some difficulties to get back into this project (a 4 years old project abandoned for “health reasons” and other associated hazards). I once swirled the lines of the main character in so many directions that they remained dormant at my fingertips, like a graphic “sub-memory”.
I just resumed the drawing by a rather problematic page to me, the one where the character is so worried that his face stretch down to to the belly button.
The dilemma is that when you lengthen a child’s face, he starts to look like a teenager or some kind of freak that does not match the rest of the story.
At the end of the day, it feels quite good to carry on and aiming at finalising a project in which we believe.
Japanese Tiger
(angl) I add a tiny touch of digital color to some elements of my sketchbook so that it become a roughly edited sketch:
a series called “sketchbook exploration“
(Fr) J ai dĂ©cidĂ© de commencer une nouvelle sĂ©rie d’imprimĂ©s petit format appelĂ©e”sketchbook exploration” oĂč j’ajoute une lĂ©gĂšre touche Ă certaines pages de mon carnets de croquis pour les habiller un peu.
Shapes for pattern / Doodle
Poppies
Flowers 4U
Angl / I add a tiny touch of digital color to some elements of my sketchbook so that it become a roughly edited sketch: a series called “sketchbook exploration“
FR / J ai dĂ©cidĂ© de commencer une nouvelle sĂ©rie d’imprimĂ©s petit format appelĂ©e”sketchbook exploration” oĂč j’ajoute une lĂ©gĂšre touche photoshop Ă certaines pages de mon carnets de croquis pour les habiller un peu.
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Tropical Flower / Doodle book
(ENGL)
Recently, I really fell in love with the work of two amazing artists: Olaf Hajek and Luisa Rivera.
The esthetical emotion I felt when facing their Work met my new desire to include more natural elements in my drawing, precisely more tropical nature (for some unknown reasons).
The connection between the botanical elements and the body within this two artist’s artwork deeply moved to me.
 As, I started to practice, and filled my sketchbook with those winding and imperial stems, inspired by the charisma of orchids, enjoying the dynamic shapes of roots and flower bulbs…
I am still standing at the doodle stage – hope to reach the mix media process soon – get a hand from “photoshop” and “illustrator” Â đ
I also felt that, connected with people, those natural elements would be a magnificent way to express the emotions of the characters I would draw and particularly things that happen to the body such as happy feelings as well as illness which can overtake it in various proportions. I will post about it soon.Â
(FR)
J’ai rĂ©cemment dĂ©couvert deux artistes magnifiques: Olaf Hajek and Luisa Rivera.
L’Ă©motion esthĂ©tique que j ai ressenti face Ă leur travail  a rejoint mon envie d’inclure d’avantages d’Ă©lĂ©ments botaniques dans mes dessins, des Ă©lĂ©ments tropicaux plus prĂ©cisĂ©ment.
Dans le travail de ces deux artistes, la connection entre les Ă©lĂ©ments naturels et le corps m’a beaucoup Ă©mu.  J’ai ainsi commencĂ© Ă remplir mes carnets avec ces sinueuses et impĂ©riales tiges, inspirĂ©e par le charisme des orchidĂ©es, les racines volantes et les bulbes floraux !
J’en suis, pour l’heure, au stade du gribouillage libre –  papier/crayons –  j’espĂšre passer Ă l Ă©tape suivante bientĂŽt, un peu de “Photoshop” par ci, un peu  “Illustrateur” par lĂ …
J’ai aussi beaucoup aimĂ©, chez ces deux artistes, l’association “nature tropicale” et “corps”; une  maniĂšre puissante d’exprimer les emotions des personnage et plus particuliĂšrement toutes ces choses qui se passent dans le corps, ces emotions heureuses  mais aussi ces maladies qui peuvent Ă©ventuellement l’envahir dans des proportions diverses. Je posterai Ă ce sujet bientĂŽt.
Doodle Workshop project (2015 / 2016 )
Doodle workshop project outlines / Contours du projet de l’atelier Doodle
(ENGL)
This âdoodle bookâ Workshop is about Learning with the children how to make, step by step, a doodle-book â create, with them, a practical and esthetic base for further creations (cards, posters, booksâŠ) or not – most fo the time not â a doodle may remain a doodle, beautiful as it is!
Lisa Congdon doodling manifesto, that you can find on her web site  inspired and helped me to organise the workshop: I relied on it as a guideline (I selected and summarised a few points that sound paramount and add my own points as well) to outline the workshop.
I love Lisa Congdon‘s work because I can feel the complexity, the work and experience behind  the most simple lines she draws. I love her sens of color and the way she elegantly fills the surface she works on. I have been advertising her work to everyone who showed a little interest to the doodle activity!!! Her graphic universe gives such a good insight of  what the doodle world could contain.
(FR)
 LâAtelier consiste Ă apprendre aÌ reÌaliser un cahier de “croquis”, de recherches d’idĂ©es et de lignes, Ă creÌer avec les enfants une base pratique et estheÌtique pour des reÌalisations futures (livres, âflyersâ, posters, cartesâŠ) ou le plus souvent, pour le âdoodleâ lui mĂȘme, tel qu’il est, suffisant Ă lâinspiration quâil renferme!
Le Manifeste du Doodle de Lisa Congdon  mâa guidĂ© dans ma prĂ©paration de lâatelier. Jâen ai fait une traduction globale et  trĂšs simplifiĂ©e pour le rendre accessible aux enfants et en faire une prĂ©sentation orale, rapide en dĂ©but dâatelier.
La complexitĂ© et l’experience se pressentent derriĂšre les lignes les plus Ă©purĂ©es du travail de Lisa Congdon. Son sens le la couleur et sa maniĂšre de couvrir les surfaces sur lesquelles elle travaille sont si plaisants Ă observer. Je vante son travail auprĂšs de chaque personne qui s’intĂ©resse quelque peu aux “Doodles” car il donne un trĂšs bel exemple de ce que l’univers du doodle promet.
- EN DOODLE IL NâY A PAS DE LOIS â SE SENTIR LIBRE DE DESSINER COMME ON LE RESSENT â LAISSER GLISSSER SON CRAYON- ESSAYER DES FORMES NOUVELLESâŠ
- AYEZ UN STYLO ET DU PAPIER NâIMPORTE OĂ VOUS ALLEZ. ON NE SAIT JAMAIS QUAND LâINSPIRATION OU LâOCCASION VA SURVENIRâŠ
- PRENEZ LE TEMPS DE FAIRE DES DOODLE LE PLUS SOUVENT POSSIBLE, CâEST UNE MANIERE DE LIBERER SON POTENTIEL CREATIFâŠ
- PENSEZ TOUT SOUS FORMES DE LIGNES ET DE CERCLES. VOUS NâAVEZ PAS BESOINS DE SAVOIR DESSINERâŠPENSE VOS IMAGES MENTALES SOUS FORME DE LIGNESâŠ
- VOUS ETES LE PATRON DE VOTRE ART. UN âDOODLE BOOKâ EST UN ESPACE PRIVE
- LES LOIS DE LâIMPERFECTION: L’IDEE EST QUE CE SONT LES IMPREFECTIONS QUI FONT LA BEAUTĂ. EN âDOODLEâ LES CHOSES BANCALE SONT COOL
- LES âDOODLESâ CâEST DE LâART POINT FINAL! BEAUCOUP DE COMPOSITIONS ABSTRAITES, DE MOTIFS REPETITIF (PATTERNS)COMMENCENT DANS UN DOODLE BOOK. TOUT CE QUI EST DANS UN CARNET DOODLE NE SE TRANSFORME PAS EN REALISATION ARTISTIQUE ACHEVĂE MAIS EN EST UNE INSPIRATION POTENTIELLE.
- LE NOIR ET BLANC SONT DE BELLES COULEURS. LES POINTES FINES NOIRES SONT SOUVENT LE MATERIEL FAVORIS DES âDOODLERSâ â ENCOURAGEMENT Ă LA SIMPLICITĂ UTILISER UNE SEULE COULEUR ( MEME SI CE N EST PAS NOIR).
- QUAND VOUS DESSINEZ EN NOIR ET BLANC VOUS TROUVEREZ UNE GRANDE BEAUTE DANS LA MONOTONIE
- LES ESPACES NEGATIFS SONT IMPORTANTS. PRETTEZ ATTENTION A VOTRE COMPOSITION, A L ESPACE QUI ENTOURE VOS LIGNES: UNE COMPOSITION EST FAITE D ESPACES NEGATIFS ET POSITIS QUI INTERRAGISSENT
- FAIRE DES CHOSES âPAS BELLESâ FAIT PARTIE DE L EXPERIENCE. ⊠NE PAS JETER LES ERREURS . PARFOIS UNE DOODLE APPARAIT âMOCHEâ JUSQUâĂ CE QUâON Y AJOUTE DE LA COULEUR PAR EXEMPLE⊠ET IL SE TRANSFORME EN DOODLE SYMPA, QUI A TOUTE SA PLACE DANS VOTRE CARNET DOODLE OU CARNET DE RECHERCHE!!!
BON DOODLE!
Links/Liens /doodles :
How to doodle / wiki how
5 Big Benefits of being a doodler â Huffpost
Skills and Strategies/ Doodling, Sketching and Mind Mappingâ as learning tool  / New york time
Notebook from Denik / Lisa Congdon
I draw pictures all day / Smashing Magazine
Sunni Brown /Â TED presentation:Â shows how using art and games can empower serious problem-solving.
TINKERLAB for mini maker: Â “Get Started: The TinkerSketch Challenge”
Tinkersketch on instagram: “Rachelle Doorley –Â The Experimental Sketchbook Challenge. Put a dash of creative in your life with five minutes a day. Â hashtag:#tinkersketch
istolar Doodle portrait
istolar doodles faces